RESEÑA DEL GRUPO DE ARTES ESCENICAS WAYRA TUSHUY El Grupo de Artes Escénicas «Wayra Tushuy» Nace el 01 de junio del 2009, con integrantes de este sector de San Antonio de Ibarra dirigido por Jenyffer Játiva como Directora Escénica con 29 años de trayectoria artística y Fabián Piñan como Director General con 33 años de trayectoria artística, quien se consagra en este mismo año alcanzando el premio Iberoamericano a la Creación Dramatúrgica y Coreográfica realizado en Madrid –España, Gestor Cultural, miembro de Plataforma Iberoamericana de la danza, título en danza nacional y composición coreográfica, titulo en Administración de Empresas, Gestión Pública. Dando un complemento a las artes plásticas que en San Antonio de Ibarra se generan, así como también la fortaleza de los pueblos Natabuela, Karanki, Zuleta, Otavalo y nuestros hermanos Afro, con su cultura ancestral desde San Antonio de Ibarra-Imbabura – Ecuador para el mundo. El Grupo de Artes Escénicas «Wayra Tushuy» ,nace desde varias perspectivas , no solo desde la necesidad de que en San Antonio de Ibarra exista una agrupación con buen nivel técnico profesional, Sino también de manejar un leguaje distinto con una puesta en escena de calidad , donde la danza nacional no sea solamente ejecutada por gente bonita o por simple vanidad- sino más bien gente realcomo, nuestros vecinos , nuestros amigos , nuestros hermanos , con un mismo objetivo interpretar la música nacional de una forma muy personal , donde cada individuo tenga la oportunidad de contar su propia historia , su propia realidad. Uno de los factores más importantes, es que, sus directores vienen de la escuela de Paco Salvador, que escenifica un leguaje dentro de la danza nacional muy interesante, que respeta mucho las expresiones populares y su trabajo es el producto de la investigación hecha por años donde se cuida los detalles y nos da una mirada de la danza que va más allá del simple folclor. Son ya 33 años de trayectoria de su director general en el arte de la danza, siendo esto un aporte muy importante de cómo se maneja el lenguaje de la danza nacional en los espacios en donde se presentan las obras del escénicas de «Wayra Tushuy». Los 36 años de trayectoria de su directora escénica, pasando por varias ramas del arte como la música, el teatro, las artes plásticas, y la danza dan un complemento y carácter a nuestra agrupación en su puesta en escena de sus obras. La formación constante es fundamental , ya que eso permite que, el ejecutante ,en este caso el bailarín tenga mayor destreza corporal y escénica, que sea capaz de hablar con el público hasta con los ojos cerrados , sonreír y llorar con él , en este aspecto hemos trabajado con varios maestros de México y Argentina , donde su fuerte es la danza netamente contemporánea , y las danzas Afro son un aporte importante ya que su trabajo es muy distinto al que se hace en el país y las experiencias de nuestros bailarines con la gran diversidad de maestros con los que trabajamos les permite tener una visión más amplia de la danza en todas sus expresiones. Por esa razón, en el momento en que se escenifica un acto coreográfico, el auditorio identifica la imagen del movimiento, la música y se deja llevar, en última instancia por el gusto estético escénico, la práctica de la danza necesita ser extraída de la comunidad por la gente que lo va a escenificar, se separa los movimientos y se lo transforma el lenguaje. Así los trajes tienen raíces muy antiguas que tienen influencias e incidencias de la vestimenta formal con la religiosidad, así como el sincretismo, de la naturaleza, del mestizaje y de otras variables visuales, que son correspondientes de la época y periodo social especifico que participo en el proceso de creación de la representación coreográfica y su puesta en escena, momento de revalorización de nuestra música ecuatoriana y latinoamericana en la danza nacional andina de proyección. Desde el 2015 se trabaja en conjunto con el Centro Intercultural Yawar Waiki del cantón Otavalo donde se desarrolla un complemento a las ramas artísticas que aquí se imparten, así como también el trabajo con las comunidades y sus diferentes expresiones artísticas culturales.