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NUEVAS NOTICIAS |
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Estreno de la coproducción ''Las reglas de la urbanidad en la sociedad moderna'' |
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“Las reglas de la urbanidad en la sociedad moderna”
de Jean Luc Lagarce / Traducción: Ingrid Pelicori
El estreno será el 2 de septiembre a las 20:45 en la Sala Zavala Muniz del Teatro Solis de Montevideo, Uruguay.
Medina & Szuchmacher, dos referentes de la escena teatral en el Solís.
"Las reglas de la urbanidad en la sociedad moderna", de Jean Luc Lagarce, es una de las obras más destacadas del teatro contemporáneo francés. Es un monólogo lleno de humor a partir de un manual de urbanidad francés de principios del siglo pasado. En ella, las reglas para poder atravesar la vida son expuestas por una enigmática mujer.
"Las reglas de la urbanidad en la sociedad moderna" es una coproducción del Teatro Solís de Uruguay y Espacio Teatral "El Kafka" de Argentina premiada por los FONDOS DE ARTES ESCÉNICAS IBEROAMERICANAS "IBERESCENA", siendo la primera vez que una coproducción uruguaya obtiene ésta distinción.
Dicho espectáculo cuenta con la destacada actuación de Estela Medina y la dirección de Rubén Szuchmacher, dos de los principales referentes de la escena teatral actual.
Ficha técnica
Actuación: Estela Medina.
Dirección escénica: Rubén Szuchmacher.
Ambientación y Vestuario: Jorge Ferrari. Realización de Vestuario: Alfredo Bologna
Iluminación: Gonzalo Córdova.
Diseño Sonoro: Bárbara Togander
Coproducción: Teatro Solís (Uruguay) y Espacio "El Kafka" (Argentina.)
Espectáculo Premiado por los FONDOS IBERESCENA – Convocatoria 2009 -2010 para Coproducción de espectáculos de Teatro
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Estreno de la coproducción''Oc ye Nechca'' |
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La obra “Érase o una vez” o en Náhuatl (idioma de los aztecas) “Oc ye Nechca” del autor mexicano Jaime Chabaud, se presentará en Sala Sidarte en Chile los días: jueves 2, viernes 3, sábado 4, domingo 5, miércoles 8, jueves 9 y domingo 10 de septiembre en funciones de las 20:00 horas.
Esta coproducción es una alianza entre el dramaturgo mexicano Jaime Chabaud, Teatro de la Ciudad de Colombia y Teatro La Carreta de Chile. La dirección esta a cargo de Fernando Vidal de la compañía colombiana, en tanto la realización esta a cargo de David Musa de la compañía chilena. Sin embrago, el elenco también incluye actores de México y República Dominicana. A cargo del diseño integral de la obra esta el connotado escenógrafo nacional Eduardo Jiménez Cavieres.
“Oc ye Nechca” trata de un joven mexicano que cruza la frontera con Estados Unidos de forma ilegal y la única opción que le ofrecen para solucionar su situación en ese país, es reclutarse en el Ejército norteamericano para ir a luchar a Irak, en contra de los ruegos de su abuela. Allí entabla amistad con un soldado norteamericano, que rompe fronteras culturales, y muestra en un lenguaje poético cómo en medio del horror de la guerra es posible tener actos de solidaridad.
Auspicio, patrocinios y apoyos
La obra cuya realización es posible gracias al auspicio del Programa Iberescena 2009-2010 y Centro Cultural de España en Chile, cuenta con el apoyo del Festival Internacional de Teatro Comunitario ENTEPOLA, Teatro de Emergencia de La Legua y Unidad Vecinal Germán Riesco de San Joaquín, Casa de la Cultura de Lo Prado, Institución Universitaria Bellas Artes de Cali, Colombia, Secretaría de Cultura de Santiago de Cali, Colombia, volandovolantines.org y vecultura.cl
Para más información:http://entepola-chile.blogspot.com/
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Comienza el festival '' Un cerro de cuentos'', Ecuador |
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El VII Encuentro Internacional de Narradores Orales se desarrollará desde el domingo 22 de agosto al sábado 28 de septiembre. Los narradores visitarán varias ciudades de Guayas, Santa Elena, Los Ríos y Manabí.
El espectáculo "Un Cerro de Cuentos", organizado por Corporación Cultural Imaginario, cumple en este 2010 su séptima edición. El año anterior acogió a más espectadores, superando los 50 mil seguidores que han disfrutado de la narración oral.
El VII Encuentro Internacional de Narradores Orales actualmente pertenece a la red de Festivales considerados de "Alto Impacto", recibe apoyo del Ministerio de Cultura y del fondo internacional IBERESCENA.
Desde el 22 de agosto al 4 de septiembre el público en general disfrutará de dos semanas dedicadas a la narración oral escénica. Los invitados de Ecuador, Colombia, España, Bolivia, Argentina y México además de contar cuentos en Guayaquil visitarán las ciudades de Playas, Milagro y Nobol en la provincia del Guayas; Salinas y Santa Elena en la provincia del mismo nombre y Babahoyo en la provincia de Los Ríos. La cita de los cuenteros culminará el Manabí, sede dirigida por el actor Raymundo Zambrano.
Internacionalmente acuden a este encuentro Norma Merlo, Bolivia, quien el lunes 23 nos presenta su ABANICO DE CUENTOS. El martes 24 estará Marta Lorente, de Argentina, con su PECADO CARNAL. El miércoles 25 vuelve Bolivia con MADAME AYSATHA en la representación de Carla Robertson. Para no parar de reír, el jueves 26 desde Zaragoza-España, Oswaldo PAI y sus CUENTOS COLORADOS. Continuamos, el jueves 26 con la narrativa mexicana de Eraclio Zepeda y sus HISTORIAS SIN FIN. El colombiano Gonzalo Valderrama cerrará la séptima edición con su la PARÁBOLA DEL OJO IZQUIERDO.
Uno de los valores agregados de este programa es la presentación de niños narradores, el sábado 28 a las 18h00. Los 8 becarios de Corporación Imaginario se tomarán el escenario con el III Cerrito de Cuentos y la representación escénica de DON CHICO QUE VUELA, cuento original de don Eraclio Zepeda.
Así mismo cada noche del festival se proyectarán mini cuentos en lenguaje audiovisual con el material que recogiera Fernando Mieles durante sus visitas a las comunas de Santa Elena, las que fueron editadas por Pepe Yépez de Memoria Ciudadana. Son 8 mini cuentos audiovisuales.
Para más información:http://www.corpoimaginario.com/
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Estreno de Imago Mundi |
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La nueva coproducción de Teatro Petra (Colombia) en asociación Medea 73 (España-Holanda) es una lectura contemporánea del encuentro de dos mundos, que bien podrían ser el español y el americano en tiempos de Colón.
El montaje se estrenará en Colombia en el Festival International de Teatro de Manizales
En la tradición provocadora del grupo dirigido por Fabio Rubiano, y la experiencia de Lorena Briscoe, este proyecto, ganador del premio Iberescena de coproducciones, abre la puerta a muchos interrogantes: ¿es deber del teatro enfatizar en el discurso de la víctima? ¿Debemos seguir quejándonos de los horrores de una de las conquistas que hemos tenido? ¿Qué responsabilidad tenemos los americanos por nuestras guerras intestinas, por la traición de unos con otros, por la venganza?
Tal vez sea un buen momento para no inclinar la balanza hacia ningún lado.
Imago Mundi deja ver, como en cualquier conflicto, la diferencia y la asombrosa semejanza entre dos partes que pueden tener más en común de lo que se atreverían a reconocer. Un ejemplo histórico: Así como los conquistadores se mostraron aterrados ante sanguinarias costumbres indígenas como la de sacrificios humanos en los rituales sagrados, los americanos vivieron en carne propia en el siglo XVI los crueles métodos de la Santa Inquisición en Lima, México y Cartagena.
“No es nuestra misión ni nuestra intención, juzgar dichos rituales y comportamientos, pero nada nos impide mostrarlos.” Fabio Rubiano, director y dramaturgo.
La puesta en escena tiene que ver con el título, que es el mismo del libro de Pierre d’Ailly, uno de los autores del final de la Edad Media que retrataron con más imaginación que verdad la tierra y los mares por descubrir. Muchos de estos relatos tenían su origen en comentarios, rumores y fábulas, salidos del imaginario popular heredado de la antigüedad, y se alimentaban de los viajes produciendo un equilibrio entre ficción y realidad, y disminuyendo el límite entre una y otra.
No es de extrañar que se asumieran como ciertas las narraciones donde la mirabilia (lo mágico, fantástico o inexplicable) y lo monstruoso aparecían en medio de las anécdotas, leyendas y datos más o menos históricos. Es así como se mezclan en el montaje de Imago Mundi, los mitos sobre bestias fabulosas, humanoides monstruosos y otros extraños fenómenos de la naturaleza, con referentes contemporáneos de los conceptos históricos: calendarios con la figura de las preciosas nativas; sex-shop sado, LGBT y straight con réplicas de los aparatos de tortura, potros, picotas, cepos, rompe cráneos, látigos, piedras de sacrificio y afines, además de vestuarios y disfraces de indio, plumas, pieles y capuchas de verdugo en tela y cuero.
Más información:http://imagomundi-project.blogspot.com/ |
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